Schilderkunst, dat is technisch goed figuratief werk creëren. En daarin ligt mijn kracht. De toepassing van accurate tekenskills met anatomie/écorché, toonschalen, proportie- en kleurenleer en verschillende soorten perspectieven – ik doe het graag en goed. Deze kennis dank ik aan mijn 3-jarige academische training in Firenze.
Een subliem schilderij is het resultaat van schilderstalent én zelf bereide materialen. Schilderen met zelfgemaakte verven geeft een optische en artistieke meerwaarde aan een werk. Het zelf prepareren van ‘Vlaams zuiver linnen’ doek en paneel met natuurlijke materialen, alsook het kennen van en begrijpen hoe de materialen met elkaar reageren is een troef.
Deze manier van werken biedt een schilder(es) extra artistieke en technische mogelijkheden; in tegenstelling tot het gebruik van moderne tubeverf. Tubeverf wordt industrieel gemaakt, waardoor de karakteristieken en de puurheid van het materiaal nauwelijks nog naar voor komen.
Ik beheers een uitzonderlijk breed scala aan historische schildertechnieken. Mijn expertise omvat klassieke schildertechnieken uit de 13de tot en met de 19de eeuw, waaronder technieken Tuchlein (lijmverf), aquarel, caseïne, miniatuurschilderen met tempera en geklaard eiwit, buon’ fresco, secco, sgraffito en scagliola.
Daarnaast ben ik gespecialiseerd in renaissanceschildertechnieken, waaronder verguldingstechnieken zoals pastiglia, klassieke magere eitempera, tempera grassa en hybride technieken waarbij olie en tempera gecombineerd worden volgens de tradities van de late renaissance en het maniërisme. Ook de Manchester-Madonna-techniek, geïnspireerd op Michelangelo, behoort tot mijn vakgebied.
Binnen de olieverfschilderkunst beheers ik zowel de verfijnde techniek van de Vlaamse Primitieven naar Jan van Eyck (15de eeuw) als de schildermethodes uit de 17de tot en met de 19de eeuw, waaronder academische technieken en werkwijzen volgens Rubens en Rembrandt. Ook historische tekentechnieken zoals werken met galnoteninkt, zilverstift en loodstift maken deel uit van mijn expertise.
Sinds enkele jaren wordt er meer aandacht besteed aan brandglasramen en de techniciteit van het brandschilderen. Hierdoor hoopt men dit onder de publieke aandacht te brengen, zodat een brandglasraam beschouwd wordt als een volwaardig kunstobject.
Op het vlak van glas-in-lood beheers ik alle glasschildertechnieken van de 12de tot en met de 19de eeuw, waaronder glassnijden, het loden van glasramen en brandschilderen met grisaille en emailles. Mijn specialisatie ligt in het realistisch brandschilderen volgens 19de-eeuwse technieken. Daarnaast beschik ik over basiskennis van restauratie en reparatie van glasramen.
Verder beoefen ik ook het emailleren op koper, ik specialiseerde mij voornamelijk in het realistisch schilderen op koper, volgens de 13de-eeuwse grisailletechniek, alsook in “Émaux Peints de Limoges”, een verfijnde gekleurde emaillagetechniek die toegepast werd vanaf de 15de tot en met de 19de eeuw. Dit zijn kunstvormen die vandaag nog slechts door weinig vakmensen op hoog niveau worden toegepast.
De missie is om met deze waaier aan ambachtelijke technieken totaalkunstwerken te creëren en nieuwe renaissance van vakmanschap op gang te brengen.
